A principal vantagem de se usar um aerógrafo, é a possibilidade de se obter degrades instantaneamente.
Degrade é uma palavra de origem francesa, e significa o esmaecimento de uma cor (100%) até a sua tonalidade mínima (1%). Já está incorporada à nossa língua, conforme dicionário Aurélio século XXI.
Esses degrades são usados para criar a sensação de realismo numa ilustração (aqui chamada de arte final), digital ou não.
Um desenho que contenha apenas contornos, é tido como bidimensional (forma). Na medida em que esse desenho seja colorido e se usem luzes e sombras, teremos então uma figura tridimensional, com forma e volume.

Usar a aerografia em determinados casos, é bem mais rápido do que usar certos programas especiais de ilustração no computador. Para isso, fazemos primeiro a arte final em papel, aerografando só os degrades, escaneando e deixando para finaliza-la completamente colorida, no computador, ou não.
O resultado é surpreendente.
Pessoalmente sempre usei recursos mistos em minhas ilustrações, que no caso sempre foram técnicas ou científicas. Questão de opção, essa especialização me desafiou a criar soluções inéditas e nem sempre muito acadêmicas. Mas que resolviam problemas. Hoje muito copiadas e difundidas.
Quem trabalha com publicidade, sabe perfeitamente que os prazos são o nosso martírio. A pressa fez com eu aprendesse a trabalhar rápido e bem feito. Não há tempo para correções...

Escolhendo Materiais
Cada artista tem suas preferências quanto ao suporte (papel, acetato etc.) para a finalização da arte. Esse suporte irá determinar um estilo ou "escola".
Antes de começar seu trabalho, leia bem o roteiro, imagine situações inéditas para ele ( parta do princípio de que, se já existe, não interessa), crie o ambiente e circunstancias ideais,
Não coloque obstáculos na criação. Primeiro crie, depois execute. A intuição vem sozinha. Não faça a arte pensando em como vai aerografa-la ou finaliza-la. Isso não importa agora.

Pesquisas
Para agilizar e tornar seu desenho mais natural faça os esboços ou croquis, sobre um papel tipo sulfite, usando grafite azul. Faça as correções com grafite preto 6B ou caneta hidrográfica preta. Depois tire cópias xerox sobre o suporte escolhido. Você elimina a etapa do traço a nanquim. O traço fica solto e leve.

Fazendo a xerox sobre acetato transparente, ou poliéster (espécie de vegetal sintético, lavável e reaproveitável, 2 vezes mais transparente do que o vegetal comum) colorindo a figura e aplicando-a sobre um fundo escolhido anteriormente, você terá cenários incríveis.

A Arte Final

Resultados surpreendentes são conseguidos trabalhando-se sobre cartão Paraná e outros papelões, plásticos e materiais preparados ou não com uma demão de tinta látex ou outra tinta adequada, na cor ou cores desejadas.
O resultado será alterado se você usar uma trincha de aprox. 5cm , de pêlos duros, para deixar riscos intencionais no fundo.

Para quem precisa de texturas, pode encontra-las em muitas variedades nos aplicativos do Corel Draw, ou outro programa similar. Ou então cria-las

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